Médias_DAB+ : trois lettres pour une révolution de la radio | Arcom

Publié le 31 07 2026

L'association "Ensemble pour le DAB+" lance une vaste campagne de communication à la radio, sur la télévision et les réseaux sociaux. L'objectif ? Mieux faire connaître le DAB+, cette technologie de radio numérique terrestre qui s'étend progressivement partout en France depuis 2014.

Quelques rappels sur le DAB+
Comprendre l'acronyme...
"DAB" signifie en anglais Digital Audio Broadcasting et le "+" correspond à une évolution de la norme mondiale de diffusion de la radio numérique terrestre (RNT).

... et la technologie associée au DAB+
Le DAB+ est une technologie de modulation et de transmission numériques de la radio. Contrairement à la TNT pour la télévision, le DAB+ présente l’avantage de pouvoir cohabiter avec le mode de diffusion "traditionnel" de la radio, à savoir la bande FM. La radio numérique terrestre peut ainsi fonctionner de pair avec la diffusion FM, là où la TNT avait remplacé très rapidement la diffusion analogique de la télévision en France. La réception de la radio DAB+ est totalement gratuite, comme pour la bande FM.

Comment s'équiper pour recevoir la radio en DAB+ ?
Depuis fin 2019, l’ensemble des récepteurs de radio vendus en France, sauf les autoradios, ont dû intégrer le DAB+ et depuis la mi-2020, tous les autoradios des voitures neuves vendues en France ont intégré également le DAB+.

Pour recevoir la radio en DAB+, il faut donc posséder un poste radio compatible.

Envie de tout connaître sur le fonctionnement DAB+ ? C'est juste ici.

Source et suite: ARCOM / Publié le 31 07 2026

Musique_Keith Moon : la dernière tournée des Who, il y a 50 ans

Publié le 07 08 2026

Le 3 août 1976, la formation classique des Who donnait un concert explosif dans le Maryland. Personne ne savait alors que cette tournée serait la dernière de Keith Moon, mort deux ans plus tard.

Les Who — Roger Daltrey, Pete Townshend, John Entwistle et Keith Moon — n’avaient pas de nouvel album à défendre quand ils ont lancé leur tournée américaine de fin d’été au Capitol Center de Landover, dans le Maryland, le 3 août 1976. Peu importait : ils étaient une institution du rock, dont seuls les Rolling Stones, Led Zeppelin et Pink Floyd pouvaient contester la popularité. La force de leur catalogue leur garantissait des salles combles à chaque tournée.

Personne, au Capitol Center, ne savait qu’il assistait au début de la dernière tournée des Who avec Keith Moon. Le public savait seulement qu’il vivait une soirée de musique incroyable. « Individuellement, ce sont des géants de la musique », concluait Simpson (Roy Simpson, journaliste au Florida Times-Union) dans sa critique du concert. « Ensemble sur scène à Washington, ils ont été à la hauteur de leur titre de « première attraction du rock ». »

Source et suite: Rollingstone / Publié le 07 08 2026

Technologie_Sauvegarder sans cloud ni abonnement : un logiciel libre s'en charge depuis 2008

Publié le 07 08 2026

Sauvegarder en copiant un dossier à la main marche très bien, jusqu'au jour où l'on oublie. FreeFileSync compare, montre ce qui va changer, puis n'écrit que le strict nécessaire.

La sauvegarde locale a été largement rangée au placard par les services de stockage en ligne, avec leurs quotas gratuits et leurs abonnements. Elle reste pourtant le seul moyen de garder une copie de ses fichiers qui ne dépende ni d'une connexion, ni d'un compte, ni des conditions d'utilisation d'un hébergeur. FreeFileSync, développé depuis 2008 sous la bannière ZenJu, s'occupe de la partie fastidieuse : décider ce qui doit être copié, et où.

Comparer d'abord, écrire ensuite, avec un aperçu avant validation
Le logiciel travaille toujours en deux temps, et c'est ce qui le rend lisible. La première passe compare les deux dossiers et affiche le résultat côte à côte, avec un code couleur pour les fichiers ajoutés, modifiés ou supprimés de chaque côté. Rien n'est écrit tant que vous n'avez pas lancé la seconde étape. Le principe rappelle un déménageur qui ferait le tour des deux appartements avant de charger le camion, plutôt que de tout vider par précaution.

Libre sous GPL v3, gratuit à la maison, payant au bureau
Le code de FreeFileSync est publié sous licence GNU GPL v3, ce qui le rend auditable et le distingue nettement des utilitaires de sauvegarde fermés qui expédient discrètement des statistiques d'usage. Tout se passe entre vos disques : aucun compte à créer, aucun intermédiaire, et rien qui transite par un serveur tiers sauf si vous configurez explicitement une destination distante.

Le financement repose sur les dons. La version gratuite est complète et parfaitement utilisable au quotidien. La Donation Edition, obtenue contre une contribution, ajoute la mise à jour automatique, la copie parallèle, la version portable et l'installation silencieuse. L'usage professionnel, lui, relève désormais d'une Business Edition payante, la version 12.5 ayant été la dernière libre de ce côté. Pour un particulier, la question ne se pose pas.

Le rythme de développement tient depuis dix-huit ans sans à-coups, avec une version 14.10 publiée le 28 juin 2026 et une compatibilité qui descend jusqu'à Windows 7, en plus de macOS et Linux.

Source et suite: Clubic / Publié le 07 08 2026

Médias_Après 42 ans de radio, cet animateur tourne la page, "ses émissions ont contribué à la réussite de nos manifestations"

Joseph "Sepp" Kurtz, enregistre sa dernière émission • © David Meneu / France Télévisions

Publié le 06 09 2026

Depuis 1984, il animait une émission de radio en alsacien depuis Haguenau (Bas-Rhin). Fin août, Joseph Kurtz a tiré sa révérence, un peu triste mais des souvenirs plein la tête.

"Bonjour à toutes et à tous, mìr sìn wie jede Sùndàà vùn 7. bìs àm 9. mìt em Sepp ùff Radio DKL Liberté (on est comme chaque dimanche de 7 à 9h avec Sepp sur DKL Liberté), 91.5 à Haguenau et 91.3 à Wissembourg." Ces paroles si usuelles pour Joseph Kurtz alias "Sepp", un mix d'alsacien et de français, il les a prononcées une dernière fois voici quelques jours, en enregistrant son ultime émission qui a été diffusée le 30 août dernier.

"J'ai le cœur un peu serré, avoue-t-il à ses auditeurs, mais on va encore passer deux heures ensemble à écouter de la belle musique…" Puis, comme toujours, il annonce le programme et lance le premier Schlager (tube allemand).

En 1984, quand il découvert l'univers de la radio, les conditions de travail étaient très différentes. Il s'est présenté suite à une annonce parue dans le journal gratuit local Maxi Flash, qui disait que Radio Tonic, "la première radio libre en Alsace du Nord" recherchait des animateurs dialectophones. Bénévoles, bien entendu.

"J'ai toujours aimé parler, avoue-t-il, même si je ne dirais pas vraiment que je suis une grande gueule. Donc j'ai voulu essayer." Mais l'époque déjà, il était aussi "intéressé par les nouvelles technologies", et il a d'abord commencé par assurer la technique.

L'animateur assis au micro, devenu son complice durant près de quatre décennies, Gérard Fenninger, a également été recruté suite à l'annonce du Maxi Flash. "On a débarqué sans savoir quoi faire, reconnaît ce dernier, un alerte octogénaire. On nous a juste dit : "Faites un "Elsässer Oowe" (une soirée alsacienne). Vous parlerez l'alsacien et vous inviterez des gens qui font du théâtre ou de la musique, pour créer une émission vivante et dynamique."

Source et suite: Franceinfo / Publié le 06 09 2026

Musique_ Paul Piché souffre d’une grave maladie qui a failli mettre un terme à sa carrière

Publié le 27 09 2026

La myasthénie, qui touche 0,005 % de la population, l'empêchait parfois de chanter sur scène. 

Comme Céline Dion, Paul Piché est atteint d’une rare et grave maladie auto-immune qui lui a fait craindre de devoir mettre un terme à sa carrière avant que la médication et un changement à ses habitudes de vie lui permettent d’en reprendre le contrôle.

Cette information, jusqu’à ce jour inconnue du public, se trouve dans la biographie Tout au long de l’escalier, signée Alexandre Belliard et publiée chez Libre Expression Le chanteur révèle qu’il est atteint de myasthénie, une maladie neuromusculaire qui toucherait 0,005 % de la population et qui peut notamment causer des troubles de la parole et de la difficulté à avaler de la nourriture.

Sans préciser quand, Paul Piché raconte avoir commencé à éprouver des problèmes d’élocution passagers au quotidien. Il peinait à prononcer les « s » et les « z ». Les symptômes ont ensuite commencé à se manifester sur scène.

« Je me suis retrouvé, au milieu d’un spectacle où j’étais seul avec ma guitare, à n’avoir plus le contrôle moteur de ma bouche. Je n’arrivais plus à parler, imagine à chanter ? C’était vraiment inquiétant. J’ai profité du fait que le public connaissait bien mes chansons pour le faire chanter à ma place, ou presque, jusqu’à la fin du spectacle », relate-t-il dans le livre.

Source et suite: Journaldequebec / Publié le 27 09 2026

Technologie_Projet "Praxis" : des investisseurs américains construisent une nouvelle civilisation numérique libertarienne en Uruguay

Publié le 27 09 2026

Des investisseurs et entrepreneurs américains liés à l'IA et aux cryptomonnaies veulent fonder une nouvelle société pour faire face aux changements liés aux technologies. Leur projet "Praxis" se concrétise déjà, puisqu'ils vont entamer la construction de leur première ville en Uruguay en 2027.

Ils ont choisi l'Uruguay pour sa stabilité et ses exonérations fiscales attractives. Un groupe d'entrepreneurs et investisseurs américains a décidé d'y installer sa nouvelle civilisation, persuadé que l'accélération technologique va faire disparaître le monde du travail et qu'il faut donc imaginer un autre modèle de société. Dès 2027, grâce à l'argent récolté via une levée de fond financée par les investisseurs les plus en vue de la Silicon Valley, ils vont commencer à bâtir de leur future ville intelligente. Un chantier déjà entamé, puisque la construction des premiers appartements pour accueillir les membres de la communauté a été lancée.

Un relent libertarien et d'extrême-droite
Ce projet nommé "Praxis" est dirigé par Dryden Brown, 30 ans, ancien surfeur professionnel. Il avait déjà présenté en 2025 sa vision du futur dans "Endgame", un podcast américain consacré aux nouvelles technologies. "Si des agents dotés d'IA peuvent accomplir nos tâches de manière plus efficace que nous, on se retrouvera sans travail. Voilà le monde dans lequel on va vivre ces dix prochaines années. On veut créer une sorte de sélection positive, pour attirer des personnes extrêmement talentueuses, intelligentes et intéressantes, car même si les emplois disparaissent, elles resteront sur place."

Plus de 2.500 volontaires auraient déjà répondu présents, selon lui. Avant tout des libertariens, convaincus qu'il est urgent de s'affranchir de l'emprise de l'Etat. Au cœur de leurs valeurs : le culte de l’héroïsme et de la puissance masculine, leurs détracteurs dénoncent donc une sous-culture d'extrême droite.

Source et suite: Radiofrance / Publié le 27 09 2026

Médias_France; Clap de fin pour la chaîne musicale MCM après trente-sept ans d'existence

Publié le  01 07 2026

Sorte de MTV à la française, la chaîne mêlait clips, Top 50, concerts, actualité des jeux vidéo ou mangas et séries américaines. Le groupe M6 a cessé dans la nuit de mardi 30 juin à mercredi 1er juillet la diffusion de sa chaîne musicale pop MCM après trente-sept ans d'existence, pour des raisons d'économies, indique-t-il.

Après le clip entêtant Le Dernier Jour du disco de Juliette Armanet et un montage vidéo d'une chambre d'ado évoluant au fil des décennies, le message suivant s'est affiché à l'écran à minuit : "La chaîne a cessé sa diffusion. Rendez-vous sur M6+ pour découvrir tous les programmes du groupe M6."

Née en 1989 sur câble et satellite sous le nom Monte-Carlo Musique et rebaptisée Ma Chaîne Musicale, MCM est une sorte de MTV à la française, mêlant clips, Top 50, concerts, actualité des jeux vidéo ou mangas et séries américaines.Elle connaît ensuite des déclinaisons nationales (MCM Top, MCM Pop...) et internationales (MCM Belgique, MCM Africa).

Propriété de M6 depuis 2019
D'abord propriété du groupe Lagardère, elle est cédée au groupe M6 en 2019, avec d'autres chaînes comme Gulli. La chaîne restait proposée dans les offres de Canal+ et via les box des opérateurs. Ces dernières années, MCM a pâti de l'évolution des usages, les jeunes se tournant vers les réseaux sociaux et les offres à la demande pour faire des découvertes musicales ou regarder des vidéos.

Source et suite: Franceinfo / Publié le  01 07 2026

Musique_«Na Bo Ndedi»: le makossa camerounais de Ngalle Jojo à nouveau disponible

Publié le  15 07 2026

Le musicien camerounais Ngalle Jojo, figure discrète mais essentielle du makossa, revient sur le devant de la scène avec la réédition de son premier album Na Bo Ndedi par Celluloïd Records. L’occasion de redécouvrir un pionnier de Douala qui a contribué à faire rayonner le makossa dans le monde.

La réédition de son premier album Na Bo Ndedi remet aujourd’hui en lumière le parcours singulier de Ngalle Jojo, musicien camerounais originaire de Douala. De son vrai nom Joseph Ngalle, il fait partie de cette génération d’artistes des années 1970 et 1980 qui ont contribué à faire découvrir le makossa au monde entier. Comme beaucoup de musiciens de cette période, il se distingue par un mélange audacieux de rythmes traditionnels et d’arrangements modernes, en intégrant notamment les synthétiseurs, comme cela se fait alors sur tous les continents.

La passion de Ngalle Jojo commence très tôt. Enfant, il joue déjà à l’école, puis, à l’adolescence, il entre dans ce qu’on appelle « le circuit des cabarets ». Il y affronte un public exigeant, parfois difficile, mais cette expérience se révèle être une véritable école pour le jeune musicien. C’est dans ce contexte qu’il forge son style et son professionnalisme, au contact direct de la scène et du public.

En 1977, à seulement 18 ans, il enregistre son premier disque, un 45 tours. La chanson s’intitule « Alliance » et rencontre un immense succès. Le triomphe est tel qu’il surprend tout le monde : Ngalle Jojo lui-même, mais aussi son label de l’époque, Sonodisc. Ce morceau devient le premier Disque d’or du label et marque un tournant pour la carrière du musicien comme pour la maison de disques.

Source et suite: rfi / Publié le  15 07 2026

Technologie_Sony l'annonce officiellement : la fin des jeux PlayStation en disque aura lieu en 2028

Publié le  01 07 2026

Sony a annoncé l’arrêt de la production de disques physiques pour tous les nouveaux jeux PlayStation à partir de janvier 2028. Une bascule vers le tout-numérique qui marque un tournant majeur dans l’industrie.

Le disque physique, longtemps symbole tangible de la possession d’un jeu vidéo, s’apprête à vivre ses derniers mois d’existence sur PlayStation. Sony Interactive Entertainment vient d’officialiser un calendrier précis pour cette transition, confirmant une tendance de fond observée depuis plusieurs années dans l’industrie du divertissement. La nouvelle, publiée directement sur le blog officiel PlayStation, marque un tournant pour les joueurs encore attachés aux étagères remplies de boîtiers.

Sony précise que cette transition n’aura aucun impact sur les jeux déjà commercialisés en version disque, ni sur ceux qui sortiront dans ce format avant l’échéance de janvier 2028. Les joueurs disposant déjà d’une ludothèque physique ou prévoyant d’en constituer une dans les dix-huit prochains mois ne seront donc pas concernés par ce changement.

Source et suite: Clubic / Publié le  01 07 2026